Peteris Paulius Rubensas (ol. Peter Paul Rubens, 1577 m. birželio 28 d. - 1640 m. gegužės 30 d.) - vienas žymiausių baroko epochos flamandų dailininkų ir diplomatas, palikęs neišdildomą įspūdį Vakarų Europos menui. Jo kūryba pasižymi dinamizmu, spalvingumu, jausmingumu ir įvairiapusiškumu - nuo religinių scenų ir mitologinių kompozicijų iki portretų ir peizažų.
Ankstyvasis Gyvenimas ir Mokslai
Peteris Paulius Rubensas gimė 1577 m. birželio 28 d. Zygeno mieste (Šiaurės Reino-Vestfalijos žemėje, Vokietijoje). Būsimojo dailininko tėvas Janas Rubensas buvo profesionalus teisininkas, gyvenęs ir dirbęs Antverpene (dab. Belgijoje). Katalikai ispanai, valdę kraštą, persekiojo protestantus, todėl J. Rubensas su šeima buvo priverstas sprukti į Vokietiją. Vaikystės metus Peteris Paulius praleido Kelne. Po tėvo mirties 1587 m., dešimtmetis Peteris su motina ir keliais vaikais grįžo į Antverpeną. Berniukas buvo atiduotas mokytis į jėzuitų mokyklą, kur atsiskleidė jo gabumai kalboms. Rubensas tapybos mokėsi Antverpene pas vietinius dailininkus 1591-1598 m. Nuo 1598 m. jis tapo Šv. Luko gildijos nariu Antverpene. Vėliau jis studijavo filologiją, teologiją, gamtos mokslus ir antikinį meną, išmoko šešias kalbas.
Mamai buvo sunku išlaikyti vaikus, todėl 1590 m. ji išsiuntė trylikametį Peterį dirbti pažu pas vieną grafienę. Čia paauglys susipažino su aukštuomenės kultūra ir etiketu. Po metų jis pareiškė motinai, kad jo tikslas - tapti dailininku. Peteris mokėsi pas kelis flamandų tapytojus, garsiausias iš jų buvo Otas van Venas, kuris buvo baigęs mokslus Italijoje.
Kelionės ir Karjera Italijoje
1600 m. P. P. Rubensas išvyko mokytis į Italiją. Pakeliui aplankęs Paryžių, dailininkas pasiekė Veneciją. Nuo 1601 m. jis gyveno Mantujoje, kur tarnavo kaip hercogo Vincenzo I Gonzagos rūmų dailininkas. Vėliau jis buvo išsiųstas studijuoti į Romą. Čia Rubensas kopijavo Correggio, Caravaggio, Annibaleʼs Carracci, Leonardo da Vinci, Michelangelo ir Rafaelio paveikslus. Jis užmezgė ryšius su jėzuitais ir nutapė altorių paveikslų bažnyčioms Mantujoje, Genujoje ir Romoje.
1603 m. Mantujos hercogas išsiuntė jį su diplomatine misija pas Ispanijos karalių Pilypą III. Ispanijoje Rubensas praleido 8 mėnesius ir atliko įspūdingą raito Lermos hercogo portretą. 1604−1605 m. jis dirbo ties trim Šv. Trejybės temos paveikslais jėzuitų bažnyčiai Mantujoje hercogo užsakymu. 1606 m. Rubensas lankėsi Genujoje, kur gavo užsakymą „Apipjaustymo“ altoriniam paveikslui vietos jėzuitų bažnyčiai.
Diplomatinė Veikla ir Darbai Nyderlanduose
1608-aisiais P. P. Rubensas išvyko iš Romos namo, į Antverpeną. Tėvynėje jis tapo Ispanijos Nyderlandų valdytojo Albrechto VII Austro rūmų dailininku ir gavo nuolatinį atlyginimą bei solidžius honorarus už kiekvieną paveikslą. Kaip flamandų diplomatas, Rubensas lankėsi Ispanijoje (1603-1604 m., 1628-1629 m.), Olandijoje (1627 m.) ir Anglijoje (1629-1630 m.). Dirbdamas Nyderlandų valdytojo Alberto ir jo žmonos Izabelės rūmų dailininku 1609-1621 m., jis sukūrė dvariškių ir karališkosios šeimos portretų, pavyzdžiui, "Infantė Isabella Clara Eugenia" (1615 m.).
1622 m. Prancūzijos karalienės Marijos de Mediči kvietimu P. P. Rubensas atvyko į Paryžių ir sukūrė 24 paveikslų ciklą ką tik pastatytų Liuksemburgo rūmų galerijai. Buvo išvykęs padirbėti į Ispaniją, Angliją. Be meninės veiklos, jis vykdė diplomatines užduotis, tarpininkavo pasirašant taikos sutartį tarp Ispanijos ir Nyderlandų bei Anglijos.
Kūrybos Įtaka ir Stilius
Rubenso kūrybai įtakos turėjo realistiniai flamandų (P. Bruegelio vyresniojo) ir Renesanso epochos Romos bei Venecijos dailininkų kūriniai, ypač Tiziano ir Tintoretto. Jis sukūrė pirmuosius stambius barokinius religinės tematikos kūrinius, tokius kaip Antverpeno katedros altoriniai paveikslai "Kryžiaus pakėlimas" (1610 m.) ir "Nuėmimas nuo kryžiaus" (1611 m.). Rubensas greitai išgarsėjo didelių formatų paveikslais, sukurtais religine, mitologine, istorine ir medžioklės tematika. Jų siužetai kupini aktyvaus dinamiško veiksmo ir įtempto judesio. Figūros komponuotos didelėje erdvėje, gyvybingai nutapyti raiškūs nuogų moterų kūnai, naudojamas kontrastingas apšvietimas. Dažnos Nukryžiavimo, Paskutinio teismo ir dramatiškos kovos temos, pavyzdžiui, "Begemoto ir krokodilo medžioklė" (apie 1616 m.), "Didysis Paskutinis teismas" (1617 m.), "Leukipo dukterų pagrobimas" ir "Amazonių mūšis" (abu apie 1618 m.).
Apie 1620 m. susiformavo būdingas Rubenso stilius, kurio požymiai - gyvybe trykštančios figūrų formos, aistringi judesiai ir vaiskios spalvos. Itin mėgo tapyti putlius nuogų moterų kūnus. Teigiama, kad P. P. Rubensas pozuotojų paslaugomis naudojosi tik tapydamas veidus. Vyrai jo darbuose - raumeningi, plačiapečiai. Putlus, kartais net apkūnus moters kūnas buvo laikomas to meto grožio etalonu, simbolizuojančiu vaisingumą ir sveikatą.
Dailės Dirbtuvės ir Mokiniai
1611 m. Rubensas suprojektavo ir 1618 m. pasistatydino puošnius namus Antverpene (nuo 1947 m. čia įsikūręs P. P. Rubenso muziejus) su parku. Jis surinko didelę paveikslų, antikinio meno, medalių ir gemų kolekciją. Rubensas gaudavo karalių ir aukštuomenės užsakymų iš visos Europos. Dėl užsakymų gausos didelių formatų teminių kompozicijų atskirus motyvus (žmones, gamtovaizdžius, gyvūniją) atlikti pavesdavo kitiems meistrams, tarp jų - J. Jordaensui, J. Wildensui (1586-1653), F. Snydersui ir J. Bruegeliui. 1617 m. Antverpene jis įkūrė dailės dirbtuvę, kuriai vadovavo ir turėjo daug mokinių, tarp jų - A. van Dycką ir F. Woutersą (1612-1659). Manoma, kad pats Rubensas nutapė apie 500 paveikslų.
Vėlyvoji Kūryba
Vėlesnė Rubenso tapyba tapo jausmingesnė ir spalvingesnė, būdinga ramesnis, nekontrastingas apšvietimas ir mažiau dramatiški judesiai. Pavyzdžiui, "Karo ir Taikos alegorija" (apie 1630 m.), triptikas "Šv. Ildefonsas" (1630-1632 m.) ir "Išminčių pagarbinimas" (1634 m.).
Rubensas nutapė intymių šeimos portretų, pavyzdžiui, "Autoportretas" (1623 m.), "Isabella Brant" (1626 m.) ir "Albertas ir Nikolas Rubensai" (apie 1627 m.), taip pat antrosios žmonos (nuo 1630 m.) portretų, pavyzdžiui, "Helena Fourment su vaikais" (1636 m.) ir "Helena Fourment su karieta" (apie 1639 m.). Taip pat skaitykite: 1957 m. Paskutiniai Gyvenimo Metai
Vėlyvuoju kūrybos laikotarpiu Rubensas gyveno Steeno pilyje netoli Antverpeno, nedalyvavo visuomeniniame gyvenime ir daugiausia tapė peizažus, pavyzdžiui, "Peizažas su vaivorykšte" (1636 m.) ir "Steeno pilis" (1637 m.), kartais su teatrališkai pavaizduotomis figūromis, pavyzdžiui, "Parkas prie Steeno" (1635-1640 m.), ir buitinėmis scenomis, pavyzdžiui, "Mugė" (apie 1636 m.).
Įvairiapusė Kūryba ir Amžina Įtaka
Rubensas sukūrė piešinių (pvz., „Sūnaus Nikolo portretas“, apie 1620 m.), raižinių garsiai Antverpeno spaustuvei Officina Plantiniana Baltasaris Moreti, gobelenų kartonų (pagal P. P. Rubenso paveikslus Briuselyje, Antverpene ir Briugėje austi špaleriai), skulptūrų, teatro dekoracijų ir iškilmingų švenčių projektų. Jis parengė vario raižytojų, kurie jo kūrinių grafines kopijas platino visoje Europoje; raižinių pagal P. P. Rubenso paveikslus sukūrė grafikai L. Vostermanas (1595-1675) ir Chr. Jegheris (1596-1652).
Rubensas savo kūryboje derino italų ir Nyderlandų dailės tradicijas, įtvirtino naujus moterų ir vaikų, vešlios floros ir faunos, bakchanalijų motyvus, alegorinius įvaizdžius. Jo kūryba turėjo didelę įtaką daugeliui vėlesnių Vakarų Europos dailininkų, daugiausia 18 a. Prancūzijos ir Didžiosios Britanijos dailės raidai.
tags: #kada #gime #flamandu #dailininkas #rubensas
