Leonardas di ser Piero da Vinčis (it. Leonardo da Vinci; 1452 m. balandžio 15 d. - 1519 m. gegužės 2 d.) - italų renesanso tapytojas, architektas, poetas, skulptorius, muzikantas, meno teoretikas, inžinierius, išradėjas, filosofas. Tai viena iš plačiausiai žinomų istorinių asmenybių.
Leonardas gimė 1452 m. balandžio 15 d. Ankjano kaimo vietovėje netoli Vinčio miestelio Toskanoje (da Vinci reiškia „iš Vinčio“), apie 30 km į vakarus nuo Florencijos. „Vinčis“ jau tuo metu reiškė giminės pavardę ir nebuvo, kaip įprasta renesanso menininkams, dailininko pravardė, nurodanti kilmės vietą. Leonardo gimimą užfiksavo jo senelis iš tėvo pusės Antonijus da Vinčis šeimos knygoje. Leonardas buvo nesantuokinis vaikas ir augo tėvo notaro Ser Pjero da Vinčio šeimoje. Tėvas dirbo Florencijoje, kaip ir daugelis giminės ankstesnių atstovų, kurie žinomi nuo Dantės laikų. Senelis Antonijus, teikdamas duomenis apie gimimą valdžios įstaigoms, mini, kad Leonardas buvo valstietės Katerinos vaikas. Kas buvo jo motina Katerina, lieka spėjimų klausimu. Populiariomis versijomis teigiama, kad ji buvo valstietė arba žymios šeimos duktė, kurios pavardės nebuvo galima atskleisti. Leonardas tikriausiai visgi gerai pažinojo savo motiną, nes minėjo, kad 1493 m. jis priėmė gyventi į savo namus Milane moterį, vardu Katerina, ir išlaikė ją iki jos mirties po dvejų metų.
Apie 1468 m. Leonardas paliko Vinčį ir prisijungė prie tėvo Florencijoje. Jis jau tuomet parodė talentą piešimui. Dž. Vazario teigimu, Ser Pjeras da Vinčis paėmė keletą sūnaus piešinių ir parodė juos Andrėjai del Verokjui, vienam įtakingiausių Florencijos menininkų, kuris buvo geras Ser Pjero draugas. Andrėja del Verokjas esą buvo priblokštas jaunojo Leonardo talento ir priėmė jį tobulintis į savo dirbtuves. Leonardas da Vinčis jose buvo apmokytas ne vien tapybos ir skulptūros, bet ir supažindintas su naujausiomis renesanso mokslo ir pasaulėžiūros idėjomis.
Mokslininko ir Menininko Kelio Pradžia
1472 m. Leonardas da Vinčis buvo įtrauktas į Florencijos Šv. Luko vardo tapytojų gildijos sąrašus, pažymėtas „meistru“ (maestro). 1472 m. datuojamas Leonardo anksčiausias žinomas kūrinys − piešinys „Arno upės slėnis“, nupieštas iš Vinčio apylinkių Montalbano kalvos. 1474 m. Leonardas prisidėjo prie užsakymo Verokjo dirbtuvėms − paveikslo „Kristaus krikštas“, atlikimo. Pasak Dž. Vazario, pamatęs, kaip tapo Leonardas (jis nutapė kairįjį angelą paveiksle), Andrėja del Verokjas metė tapyti iš apmaudo, kad jaunas mokinys suprato tapybą geriau už jį, pripažintą tuo metu dailės meistrą. Po „Kristaus krikšto“ Leonardas sukūrė pirmą savarankišku laikomą savo kūrinį „Geroji naujiena“ (abu šie paveikslai yra Uficių galerijoje Florencijoje). Pasak Dž. Vazario, tuo pat metu Leonardas kūrė skulptūras ir studijavo architektūrą, sukūrė kanalo tarp Arno upės ir Pizos miesto projektą. Apie 1475 m. nutapė Džinevros de Benči portretą. Kiek vėliau sukurtais laikomi paveikslai „Madona su gvazdiku“ (Senoji pinakoteka, Miunchenas) ir „Benua Madona“ (Ermitažas, Sankt Peterburgas).
1476 m. Leonardas buvo paminėtas anoniminiame laiške Florencijos miesto valdžiai, kuriame, kartu su kitais susijusiais asmenimis, buvo kaltinamas sodomija. Šis dalykas niekuomet nebuvo nagrinėtas (tuo metu anoniminiai kaltinimai Florencijos respublikoje buvo prilyginami tiesiog šmeižtui). 1478 m. sausio 1 d. Leonardas sudarė pirmojo užsakymo sutartį su Florencijos Sinjorija nutapyti altorinį paveikslą Šv. Bernardo koplyčiai Vekjo rūmuose. Šis užsakymas nebuvo įvykdytas, tų metų kovo 16 d. Leonardui buvo išmokėta 25 florinų suma už darbą ir jis jo nebepratęsė. Tai galėjo paveikti politiniai Florencijos įvykiai (įvyko Pazzi sąmokslas). Florencijoje tuo metu beveik absoliučią valdžią įgijo Medičių giminė. Giminės „galva“ Lorencas Medičis Puikusis buvo vienas reikšmingiausių Italijos mecenatų ir neoficialus Florencijos respublikos valdytojas. Į jo globą pateko ir Leonardas, kuris rodė ne vien tapytojo sugebėjimus, bet ir muzikanto, linksmintojo.
Darbas Milane ir Žymūs Kūriniai
1482 m. Lorencas Medičis pasiuntė Leonardą su prisistatymo laišku į Milaną pas Ludoviką Sforcą, pramintą Juoduoju (il Moro). Kartu Leonardas gabeno dovaną hercogui − savo paties sukonstruotą lyrą, kuri buvo arklio kaukolės išvaizdos. Florencijoje Leonardas paliko du nebaigtus paveikslus: „Išminčių pagarbinimas“ (Uficių galerija, Florencija) ir „Šv. Milane Leonardas įteikė Ludovikui Sforcai prisistatymo laišką, kuriame siūlė savo paslaugas hercogo Džian Galeaco pusbroliui. Didelė dalis laiško buvo skirta Leonardo sugebėjimams karinės inžinerijos srityje aprašyti. Žadami nauji pabūklai, karo vežimai, tiltai bei architektūros, skulptūros ir tapybos kūriniai. Laiškas atskleidžia Leonardo, kuriam tuomet buvo tik 30 metų, pasitikėjimą savo jėgomis tokioje įvairovėje veiklos sričių. Atskirai paminėta, kad jis gali sukurti bronzinę žirgo statulą Ludoviko tėvo, hercogo Frančesko atminimui, kuo Leonardas tikriausiai iškart užsiėmė atvykęs į Milaną ir šis projektas užtruko 17 metų su pertraukomis.
Milane Leonardas domėjosi hidraulika, organizavo kanalų sistemą gėlo vandens tiekimui, buvo suplanavęs idealaus miesto modelį. 1483 m. Milane Leonardas buvo Sforcų dvaro linksmintoju, švenčių ir maskaradų rengėju, dekoracijų dizaineriu, scenografu, rašė eiles. 1490 m. „Rojaus šventei“ jis sukonstravo specialią teatro mašiną su judančiomis iliuminuotomis žvaigždėmis ir planetomis. Maždaug tuo metu sukūrė du moterų portretus: Čečilijos Galerani („Dama su šermuonėliu“, Čartoriskių muziejus, Krokuva) ir „Gražioji Feronjė“ (tikriausiai Beatričės d’Estė portretas, Luvras, Paryžius). Po 1490-ųjų Leonardas teikė daugiau dėmesio žmogaus kūno anatomijos ir judesio studijavimui, tuo metu sukurtas garsusis Leonardo piešinys, demonstruojantis žmogaus kūno proporcijas − „Vitruvijaus žmogus“.
1489 m. jis sukūrė dekoracijas Džian Galeaco Sforcos vestuvių su Izabele Aragoniete proga ir 1492 m. 1494 m. Leonardas pradėjo kurti paruošiamuosius piešinius „Paskutinei vakarienei“ Santa Maria delle Grazie bažnyčios refektoriumo sienoje. Darbas ties šiuo kūriniu užtruko iki 1498 m. Dėl eksperimentavimo su gruntu „Paskutinės vakarienės“ dažų sluoksniai greit pradėjo lupinėtis. 1496 m. Leonardas susidraugavo su Luka Pačioliu, 1498 m. Sforcų pilyje sukūrė Sala delle Asse lubų freskas.
Kelionės ir Nauji Darbai
Vienu svarbiausių Leonardo projektų Milane buvo bronzinė raito hercogo Frančesko Sforcos statula. 1493 m. lapkričio 30 d. statulos modelis buvo išstatytas Bjankos Marijos Sforcos vestuvių su imperatoriumi Maksimilianu proga. Statulos molinis modelis siekė 7 metrus aukščio. Tikroji statula niekuomet nebuvo nulieta (tuo metu vyko karai ir trūko metalo patrankoms). 1499 m. Milaną užėmė Prancūzijos karaliaus Liuviko XII kariuomenė. Molinę raito Ludoviko Sforcos statulą esą sunaikino prancūzų kareiviai, pasirinkę ją taikiniu šaudymo pratybose. Ši istorija gal neturi pagrindo, nes 2001 m. Feraros hercogas minėjo, kad nori ją įsigyti, tačiau neabejotinai statula patyrė kareivių vandalizmą ir veikiama atmosferos buvo pasmerkta sunykti.
1499 m. bėgdamas nuo prancūzų invazijos Leonardas paliko Milaną, kuriame susipažino su reikšmingomis renesanso asmenybėmis: humanistu Baldasare Kastiljone ir matematiku Luka Pačioliu. Pastarajam paprašius Leonardas iliustravo jo veikalą „Divina proportione“ platoniškų kūnų piešiniais. Ši knyga išleista 1509 m. 1499 m. Leonardas kartu su Luka Pačioliu keliavo į Veneciją, pakeliui apsistojo Mantujoje, kur susitiko su markize Izabele d’Estė. Jai Leonardas pažadėjo nutapyti portretą. Jis nupiešė paruošiamąjį kartoną paveikslui. Venecijoje Leonardas buvo įdarbintas Izonco upės gynybos nuo turkų projekte. Leonardas suprojektavo kanalų, užtvankų, gynybinių statinių ir užlietų pievų sistemą. Prieš 1501 m. grįždamas į Florenciją Leonardas, tikėtina, aplankė Romą.
Grįžęs į Florenciją Leonardas apsistojo servitų vienuolyne prie Santissima Annunziata bažnyčios. Čia jį aplankė markizės Izabelės d’Estė pasiuntinys Pietro da Novellara, kuris norėjo išgirsti naujienų apie Leonardo pažadėtą markizės portretą. Markizė gavo pasiuntinio atsakymą: „Matematiniai eksperimentai taip atitraukė jį nuo tapybos, kad jis nenori matyti teptuko akyse“. Vienuolių užsakymu Leonardas visgi paruošė kartoną paveikslui, kuris turėjo būti skirtas altoriui. Kartoną, kuris vaizdavo Mergelę Mariją, kūdikį Kristų, Šv. Oną ir avinėli, išstatė savo studijoje. Pasak Giorgio Vasari, vyrai ir moterys, jauni ir seni, ėjo pasižiūrėti šio kūrinio kaip šventės metu (kartonas neišliko).
1502 m. Leonardas stojo tarnauti architektu ir karo inžinieriumi Čezarei Bordžijai, popiežiaus Aleksandro VI sūnui, kuris puoselėjo idėją su tėvo įtaka sukurti Centrinėje Italijoje stiprią valstybę. Leonardas buvo atsakingas už gynybinių įtvirtinimų, sienų ir bastionų projektavimą, ypač Urbino hercogystėje, kurios valdymą buvo perėmęs Bordžija.
Paskutinieji Metai ir Mirtis
1503 m. pavasaris - 1505 m. Dėl Leonardo darbų retumo ir brangumo nuolat „atrandami“ iki tol „nežinomi“ jo paveikslai, pavyzdžiui, yra manančių, kad Kražių bažnyčioje taip pat yra buvęs L. da Vinčio paveikslas (Švč. Cremante, Simonai. Leonardo da Vinci. Giunti Editore, 2005. ↑ Leonardo da Vinci (Leonárdas da Vinčis). Visuotinė lietuvių enciklopedija, T. XIII (Leo-Magazyn). - Vilnius: Mokslo ir enciklopedijų leidybos institutas, 2008. ↑ Zanobini, Maria Teresa Leoni. ''Leonardo da Vinci''. Enchanted Lion Books, 2003, p. ↑ Aquino, Lucia. ''Leonardo da Vinci''. Random House Incorporated, 2005, p. ↑ Muntz, Eugene. Leonardo da Vinci. ↑ Muntz, Eugene. Leonardo da Vinci. ↑ Muntz, Eugene. Leonardo da Vinci. ↑ Aquino, Lucia. ''Leonardo da Vinci''. Rando... Leonardas di ser Piero da Vinčas, gimęs 1452 metais netoli Toskanijos kaimo Vinci, išlieka neabejotinai visapusiškiausiai pripažintas Renesanso figūra - tikras polimatas, kurio nesiliaujamas smalsumas jį paskatino įvairiose disciplinose, palikdamas neišgrynintą pėdsaką mene, mokslui ir inžinerijoje. Pats jo vardas tapo sinonimu su genijumi - tai liudija jo neeilinė talento gausa ir vizionieriška mąstymo galia. Gimęs iš santuokos už ribų su notaromu Piero da Vinčiu ir valstiete Caterina, Leonardo ankstyvieji metai buvo neįprasti, tačiau suteikė jam priėjimo prie praktinio pasaulio ir gamtos vertinimo, kurie giliai paveiks jo meninę viziją. Jis gavo pagrindinį išsilavinimą skaitymo, rašymo ir aritmetikos srityse, bet būtent Andrea del Verrocchio mokyklos Florencijoje įžiebė jo kūrybinę ugnį. 1482 metais Leonardo pradėjo naują skyrių įstojęs Ludovico Sforza, Milano kunigaikščio, tarnybai. Tai nebuvo tik meninė paskyrimo vieta; Leonardo funkcionavo kaip karinis inžinierius, architektas, skulptorius ir dizaineris teismo - tai bylojo apie jo įvairialypes galias. Jis sugalvojo naujoviškų fortifikacijų, sukūrė puikius scenografijos apipavidalinimą ir net piešė fantastinių mašinų planus. Tačiau būtent šiuo laikotarpiu jis pradėjo dirbti prie vienos iš savo ikoniniu laikomų šedevrų: Paskutinė vakarienė. Freska, nutapyta Santa Maria delle Grazie vienuolyno valgomojo sienoje, pranoksta tiesiog reprezentaciją; tai yra gili žmogaus emocijų ir psichologinės dramos apžiūra, kuriame tiksliai užfiksuotas momentas, kai Kristus praneša apie savo išdavimą. Kompozicija, novatoriška tuo metu, ir šviesos bei šešėlio naudojimo meistriškumas labai paveikė Vakarų meną per amžius. Po 1499 metų Prancūzijos invazijos į Milaną Leonardo grįžo į Florenciją, miestą, kuriame vyravo meninės plėtros pikas. Nors šiuo laikotarpiu jis sukūrė mažiau baigtų darbų, jų poveikis buvo didelis. Būtent čia jis pradėjo dirbti prie to, kas galėtų būti pats garsiausias pasaulyje paveikslas: Mona Liza (La Gioconda). Subjekto paslaptinga šypsena ir žavingas žvilgsnis amžiais žavėjo žiūrovus, o Leonardo revoliucinis *sfumato* technika - subtilių šviesos ir šešėlio gradacijų derinys, sukuriantis miglotą kontūrų ir atmosferinį perspektyvą - labai prisidėjo prie paveikslo eteriškumo. Šis laikotarpis taip pat paskatino jo anatomijos tyrimų tobulinimą, paremtą neatsiejamu noru suprasti žmogaus formą su moksliniu tikslumu. Leonardo paskutiniai metai pasižymėjo kelionėmis tarp Florencijos, Milano ir Romos, visada ieškomas dėl savo ekspertizės, tačiau dažnai palikdavo projektus nebaigtus - tai galbūt atspindi jo neramus intelektą ir jo interesų apimtį. 1516 metais jis priėmė karaliaus Pranciūzo I kvietimą gyventi ir dirbti Clos Lucé pilies šalia Amboise karališkųjų rūmų Prancūzijoje, kur praleido paskutinius savo gyvenimo metus. Jis mirė ten 1519 metais palikdamas didelį palikimą, kuris tęsiasi toli už meno sferos. Jo sąsiuviniai atskleidžia pionierišką darbą anatomijos, optikos, hidraulikos, geologijos ir kartografijos srityse - ir konceptualizavo išradimus amžiais pirmaujantys, įskaitant skraidymo mašinas, tankus ir pažangias ginkluotes. Leonardo da Vinčio poveikis meno istorijai yra neįvertinamas. Jis pakėlė menininkų statusą nuo įgūdžių meistrų iki intelektualinių figūrų, parodydamas, kad kūrybinę veiklą galima pagrįsti moksliniu tyrimu ir giliu supratimu apie natūralųjį pasaulį. Jo paveikslai yra šventi dėl savo realizmo, psichologinės gilumo ir novatoriškų technikų. Mokslas ir Inžinerija: Pionieriškas darbas anatomijoje, optikoje, hidraulikoje, geologijoje ir kartografijoje.
1513 m. Leonardas atvyko į Romą, kur jį patronavo Džuljanas Medičis, naujojo popiežiaus Leono X brolis. Leonardas apsigyveno Belvederio rūmuose, kur praleido trejus metus daugiausiai užsiimdamas moksliniais ir inžineriniais eksperimentais. Jis paruošė Pontinės pelkių nusausinimo ir naujo uosto statybų Čivitavekijoje buvusiame romėnų uoste projektus. Tuo metu buvo padidėjęs Leonardo interesas su vandeniu susijusiems darbams. Jis nupiešė seriją piešinių, vaizduojančių potvynius. Gali būti, kad jį tam įkvėpė ir Monte Mario vietovėje rastos fosilijos. Romoje Leonardas laikėsi atskirai nuo didžiųjų renesanso menininkų, kurie kaip tik tuo metu kūrė mieste: Mikelandželo ir Rafaelio. Manoma, kad Rafaelis, kuris mokėsi iš Leonardo kūrinių Florencijoje, pavaizdavo Da Vinčį savo freskoje „Atėnų mokykla“ Platono įvaizdyje.
1515 m. Leonardas sukonstravo judančią mašiną − liūtą, kuris galėjo atsistoti ant užpakalinių kojų ir atverti krūtinę, kurioje išsiskleidžia lelijos. Šią mašiną popiežius Leonas X nusiuntė Prancūzijos karaliui Pranciškui I į Lioną. Tai buvo diplomatinė dovana.
1516 m. mirė Leonardo rėmėjas Džuljanas Medičis ir Leonardas priėmė Pranciškaus I kvietimą persikelti į Prancūziją. Prancūzijoje Leonardas buvo apgyvendintas Klo-Lusė (prie Klu) pilyje netoli karaliaus dvaro Ambuazo mieste. Leonardas atvyko į Prancūziją lydimas keleto savo mokinių. Pranciškus I suteikė jam karališkojo tapytojo, inžinieriaus ir architekto pareigas, per dvejus metus Leonardui buvo sumokėta didelė 10 000 skudų pensija. Karaliui Leonardas projektavo Luaros kanalus ir sukūrė naujų karaliaus rūmų projektą su kanalais, fontanais, sodais ir baseinu Romorantene. Leonardas organizavo šventes, ruošė teatrines mašinas, kuriomis buvo garsus. Į Prancūziją Leonardas atsigabeno paveikslus „Mona Liza“, „Šv. Jonas Krikštytojas“ ir „Madona ir Kūdikis su Šv. Ona ir avinėliu“ (dabar visi Luvre). Gali būti, kad šiais paskutiniaisiais savo gyvenimo metais jis nebetapė, nors aktyviai piešė savo užrašų knygutėse.
1519 m. balandžio 23 d. Leonardas sudarė savo testamentą. Mokiniui Francesco Melzi, kuris buvo paskirtas testamento vykdytoju, paliko savo rankraščius, piešinius ir muzikos instrumentus. Leonardas da Vinčis mirė 1519 m. gegužės 2 d. Jis buvo palaidotas pagal paskutinį norą Šv. Florentino bažnyčioje Ambuaze (asociacija su Florencija). Ši bažnyčia buvo pažeista religinių karų metu ir sugriauta 1808 m. Buvo rasti keli fragmentai su kapo inskripcija ir žmogaus skeletas, kuris neišliko. Tokiu būdu Leonardo palaikai ir kapo vieta pražuvo. Anot Benvenuto Čelinio pasakojimo, Pranciškus I laikė Leonardo galvą jo mirties patale. Ši legenda tikriausiai neturi jokio pagrindo, bet parodo, kaip Leonardas buvo vertinamas karaliaus dvare.
Leonardo da Vinci vaikams | Sužinokite viską apie vieną garsiausių visų laikų menininkų
Vienas iš žymiausių jo kūrinių - „Mona Liza“ (dar vadinama Džokonda), nutapyta apie 1506 m. Šis portretas išsiskiria ramybe ir paslaptingumu, pasiekdamas aukščiausią meistriškumą ir įtvirtindamas jo kūrybos esmę.
Kiti jo žymesni kūriniai: „Madona Benua“ (dar vadinama „Madona su gėle“, 1478), „Madona Lita“ (1490-91), „Švč. Mergelė Marija su Kūdikėliu Jėzumi ir šv. Ona“ (1510).
Leonardo da Vinčis eksperimentinio tyrinėjimo principu savarankiškai studijavo fiziką, matematiką, astronomiją, botaniką, hidrauliką, geologiją, žmogaus ir gyvūnų anatomiją. Suprojektavo oro balioną, parašiuto, sraigtasparnio, tanko, povandeninio laivo prototipus, medžio apdorojimo, knygų spausdinimo, audimo ir kitokių staklių, nubraižė žemėlapių (Imolos).
Išliko italų kalba veidrodiniu principu (iš dešinės į kairę) Leonardo da Vinci parašytų rankraščių, kuriuose (be skraidymo aparatų, mašinų piešinių, pasakėčių) dėstomos mintys apie tapybą. Iš jų Leonardo da Vinci mokinys F. Melzi parengė „Traktatą apie tapybą“ (Trattato della Pittura, 1651); jame išdėstyti kompozicijos sudarymo principai, pavartota sąvoka lokalioji spalva.
Leonardas da Vinčis tapybą iškėlė į pirmą vietą iš visų mokslų, teigdamas, kad mokslų mokslas ir menų menas yra tapyba. Iškeldamas ją menų hierarchijoje ir skelbdamas tapybą aukščiausiu ir tobuliausiu menu, pajėgiančiu aprėpti vaizduojamąjį objektą jo sudėtinių dalių visumoje, Leonardo kartu aiškina jos savitumą. Tapyba, anot jo, yra nebyli poezija, o poezija - akla tapyba, ir viena, ir kita pagal išgales siekia pamėgdžioti gamtą. Esminis skirtumas tarp tapybos ir poezijos yra tas, kad poezija kalba parašytais verbalizuotais vaizdiniais, o tapyba savuosius perteikia realiai, tiesiogiai, tad akis „gauna jų vaizdus lygiai taip, tarsi jie būtų natūralūs“.
Toliau Leonardo tapybą lygina su muzika, kurią jis vadina tapybos sese, suvokiama klausos organais. Tapyba, sako jis, yra aukštesnė nei muzika ir vyrauja jos atžvilgiu, kadangi ji nenumiršta po savo gimimo kaip nelaiminga muzika, priešingai, ji lieka butyje, ir kas tikrovėje yra tik paviršutiniška, čia atsiskleidžia tarsi gyva. Taigi tapyba Leonardo estetikoje iškeliama kaip tobuliausia pasaulio esmės, gamtos ir plačios grožio sferos pažinimo priemonė, pasižyminti subtiliais filosofiniais apmąstymais.
Būdamas vienu iškiliausių Vakarų menininkų, aktyviai pasireiškęs įvairiose kūrybos srityse, Leonardo itin subtiliai gvildena pamatines menininko kūrybinio potencialo, kūrybos proceso, emocinių ir racionaliųjų pradų sąveikos, vaizduotės, eksperimentavimo ir daugelį kitų problemų. Tikrais menininkais jam neatsiejamas nuo valios tvirtumo, nuolatinio darbo, naujo ieškojimo, begalinio atsidavimo kūrybai, prioriteto teikimo šlovei, o ne turtams.
Leonardo puikiai suvokia ne tik gamtos, tačiau ir geriausių praeities meno pavyzdžių studijavimo, kopijavimo, tobulo meninės išraiškos priemonių įvaldymo reikšmę. Kalbėdamas apie jaunų dailininkų ugdymą, jis nurodo, kad „jaunuolis pirmiausia turi mokytis perspektyvos, paskui kiekvieno daikto proporcijų perteikimo, vėliau studijuoti skirtingų meistrų nupieštas rankas, pagaliau - priprasti prie praktinio iškilusių uždavinių įgyvendinimo ir darbingumo mene“. Leonardo įspėja neprityrusius dailininkus, kad įžengdami į savarankišką kūrybos kelią nepiktnaudžiautų ieškodami įkvėpimo išimtinai praeities meistrų kūriniuose, o nuolatos kreiptųsi į gamtą ir įdėmiai studijuotų ją.
Amžininkai pasakoja, kad dailininkais pykinęs užsakovus, kai ištisas dienas stovėdavo prieš savąją „Paskutinę vakarienę“ ir, vos prisilietęs ar padaręs kelis šrichus, grįždavo į namus. Jis mėgo sakyti, kad didžios dvasios žmonės kartais daugiau sukuria mažiau dirbdami ir protu ieškodami autentiškos idėjos išraiškos. Leonardo nekyla abejonių, kad tikras menas pirmiausia „gimsta menininko galvoje“ ir tik vėliau įgyvendinamas kūrinyje.
Pripažindamas moksliškumo, racionalių pradų svarbą, Leonardo kartu prabyla ir apie intuityvius emocinius pradus, iškelia menininko vaizduotės galią, sugebėjimą eksperimentuoti, improvizuoti, apčiuopti naujus, dar neparmintus kūrybos kelius. Kalbėdamas apie šį Leonardo estetikos ir kūrybos aspektą, E. Gombrichas pastebėjo, kad potraukis gamtos stebėjimui, jos studijavimui ir eksperimentavimui buvo antroji šio dailininko prigimtis.
Leonardo da Vinčio kaip mokslininko veiklą daugelis vertina kaip neįkainojamą, turint galvoje jo neblėstantį tiesos ieškojimą; dauguma mokslininkų sutaria, kad jam turime būti dėkingi už įtaką kelioms mokslo sritims. Da Vinčis anatomijai nusipelnė tuo, kad pirmasis, davė pradžią moderniai lyginamajai anatomijai. Jis buvo pirmasis, nupiešęs kūno dalis po skrodimo, nupiešė smulkiausius ir išsamiausius žmogaus ir žirgo atvaizdus. Vykdė precedento neturinčius vaisiaus augimo įsčiose tyrinėjimus bei buvo pirmasis, pagaminęs smegenų ir širdies skilvelių liejinius.
Leonardas taip pat davė pradžią moderniam botanikos mokslui. Jis aprašė geotropizmą (gravitacinę žemės trauką, veikiančią kai kuriuos augalus) ir heliotropizmą (augalų posūkis į saulės pusę). Pastebėjo, kad medžio amžių atitinka kamieno pjūvyje matomas rievių skaičius. Jis buvo pirmasis, apibūdinęs augalų lapų sandoros sistemą. Geologijai ir fizikai nusipelnė tuo, kad padarė reikšmingų atradimų, aiškindamas suakmenėjusių gyvūnų ir augalų iškasenų kilmę, pirmasis užfiksavo dirvos erozijos reiškinį. Jo fizikos tyrinėjimai davė pradžią dabartinėms hidrostatikos, optikos ir mechanikos disciplinoms.
Leonardo tyrinėjimai įkvėpė daugelį didžių mokslinių atradimų, tokių kaip stulbinančios Koperniko, Galilėjaus, Niutono ir Darvino tiesos. 40 metų prieš Koperniką - Da Vinčis pastebėjo (rašome didžiosiomis raidėmis norėdami pabrėžti): „IL SOLE NO SI MUOVE“; „Saulė nejuda“; „Žemė nėra Saulės rato centre, ji taip pat nėra visatos centras.“ 60 metų prieš Galilėjų - jis teigė, jog Mėnulio paviršiui ir kitiems dangaus kūnams tyrinėti galima panaudoti „didelį didinantį lęšį“. 200 metų prieš Niutoną - Leonardas rašė: „kiekvienas svertinis daiktas krenta į centrą pačiu trumpiausiu keliu“. Kituose užrašuose jis dar pridūrė: „Kadangi kiekviena sunki materija sminga žemyn ir negali ore išsilaikyti nuolat, tai visa Žemė turėtų būti rutulio pavidalo“. 400 metų prieš Darviną - žmogų jis priskyrė tai pačiai beždžionių kategorijai, rašydamas: „Žmogus nesiskiria nuo kitų gyvūnų, išskyrus kai kuriuos atsitiktinius atvejus“.
